RECURSOS DIDáCTICOS MUSICALES

Para maestros i profesionales de la educación

DIRIGIDO A:

Todos aquellos profesionales del mundo de la educación general y de la educación artística en particular (maestras de Ed. Infantil, Primaria y Secundaria, maestras de música, músicos, bailarines, profesionales de las artes escénicas, movimiento, teatro, psicólogos, pedagogos o trabajadores sociales) que quieran conocer y desarrollar procesos creativos para el aprendizaje de la música y las artes escénicas.

DESCRIPCIÓN:

El presente curso tiene como objetivos proporcionar un repertorio de recursos y procedimientos que abren la curiosidad del maestro/a y lo inspiren para crear sus propios. Son sesiones para profundizar en las diferentes estrategias didácticas y su aplicación. Tienen como foco principal el desarrollo de la creatividad y el aprendizaje musical mediante la música y el movimiento. Las clases son básicamente prácticas con fundamentación teórica. Durante estas se proporcionará el material trabajado con el propósito de fijar y ampliar la información recibida. El curso consta de ocho sesiones independientes de dos horas, cada una de las cuales tratará un tema y una etapa educativa:


DÍAS Y HORARIOS:

Sesión 1:
20 de Octubre de 9:45h a 11:45h

Didáctica del instrumento. Acercate, construye, toquemos!

Profesora: Teresa Vasco

Dirigido a profesionales que trabajan en escuelas de música y conservatorios en la didáctica del instrumento.
Ideas y recursos para inspirar el intérprete y el profesor de instrumento. Como relacionar dentro de la clase de instrumento el solfeo, la improvisación, el movimiento corporal y la creatividad para tocar mejor y enseñar mejor? Acércate, construimos, tocamos y reflexionamos juntos sobre los retos a los cuales nos enfrentamos hoy en día los profesores de instrumento. (Hay que traer el propio instrumento para la sesión)


Sesión 2: 20 de Octubre de 12:00h a 14:00h
Celebremos con música y con danza
Profesora: Marta Canellas

Dirigido especialmente a profesionales que trabajan con niños de 6 a 12 años.
El calendario de cada curso escolar está marcado por tradiciones, celebraciones culturales y el ciclos de la natura. Estas celebraciones son oportunidades para hacer comunidad y revisar nuestros rituales colectivos. Pero que la repetición no nos tome la inspiración! En esta sesión exploraremos diferentes propuestas alrededor de estas fechas (Castañada, Nadal, Carnestoltes, Sant Jordi, etc) para despertar la creatividad, con la música y el movimiento como esos centrales.


Sesión 3:
17 de Noviembre de 9:45h a 11:45h
Sabes una música para…? Completa tu repertorio de literatura musical
Profesora: Eugènia Arús

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 3 a 16 años.
Esta sesión quiere acercar el uso del repertorio de literatura musical (tanto en formato de grabaciones como de partituras) para las clases de lenguaje musical, rítmica y expresión corporal. Se proporcionarán ejemplos de actividades y procedimientos para trabajar este repertorio.


Sesión 4: 15 de Diciembre de 9:45h a 11:45 h

Hazlos sonar! Instrumentos Orff y de percusión indeterminada
Profesora: Mireia Aguiar

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 6 a 12 años.
Sesión destinada a aquellos que quieran acabar de sacar partido de los instrumentos de placa (xilófonos, metalófonos...) y de percusión indeterminada (güiros, maracas, panderos, claves, etc) que tienen en la escuela. Despertaremos la imaginación sonora y aprenderemos algunas piezas y dinámicas para tocar en grupo y dar a estos instrumentos un papel protagonista.


Sesión 5: 15 de Diciembre de 12:00h a 14:00h
Observación del movimiento y recursos para aplicar al aula

Profesora: Susana Pérez

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 3 a 6 años.
A partir de la vivencia corporal identificaremos indicadores que participan en el desarrollo del bienestar en la etapa de educación infantil. Como contenidos teóricos, veremos las características del movimiento y los beneficios que aporta. Como contenidos prácticos trataremos la estructura de la clase y ejercicios específicos calentamiento, improvisación, técnica, coreografía, juego, relajación y despedida.


Sesión 6: 26 de Enero de 9:45h a 11:45h
Sesiones musicales con hilo conductor
Profesora:
Ana Quílez

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 3 a 8 años.
Tener un hilo conductor nos inspira a la hora de preparar las sesiones, a la vez que ayuda a los niños a conectar con su imaginación y motivación. Os propondremos algunos ejemplos de hilos conductores que nos ayudarán a ligar las diferentes fases de una sesión de música.


Sesión 7:
26 de enero de 12:00h a 14:00h

Rítmica y música coral

Profesora: Maite Bilbao

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 9 a 16 años.
Veremos como el movimiento y diferentes ejercicios inspirados en la Rítmica Jacques-Dalcroze pueden ser una buena herramienta para ayudarnos en la comprensión, interpretación técnica e interpretación expresiva de diferentes piezas del repertorio coral que podemos trabajar con nuestros alumnos.


Sesión 8: 16 de Febrero de 9:45h a 11:45h

Cuadros de una exposición, de Mussorgski

Profesora: Veronika Kinsky

Dirigido a profesionales que trabajen con niños de 6 a 14 años.
Conoceremos más a fondo diferentes aspectos de la obra “Cuadras de una exposición” de Mussorgski. Interactuaremos con los temas musicales y visuales que nos presenta por medio del canto, los instrumentos musicales, el lenguaje, las artes escénicas y las artes plásticas. Se darán ideas para trabajar con diferentes edades tanto las piezas de manera aislada, como para trabajar el tema como proyecto para un semestre entero con la posibilidad de hacer un espectáculo final.


Sesión 9: 16 de Febrero de 12:00h a 14:00h

Improvisación al instrumento para acompañar el movimiento

Profesora: Veronika Kinsky

Dirigido a profesionales que trabajen a partir del movimiento con cualquier edad.
La improvisación musical del docente para ayudar al aprendizaje de los alumnos es una herramienta muy valiosa. En esta sesión profundizaremos en la observación de diferentes calidades del movimiento y aprenderemos a acompañarlo musicalmente y a dialogar con toda dirige instrumentos (de percusión, de placa, de viento, de cuerda, etc). En caso de tocar un instrumento, hay que traerlo para la sesión.


Sesión 10: 16 de Marzo de 9:45h a 11:45h
Sesiones de música con bebés
Profesora: Anna Vega
Dirigido a profesionales que trabajan con bebés de 0 a 3 años.
Como organizar las fases de una sesión para mantener la atención y el interés de los más pequeños. En caso de ser una sesión de música compartida, cuál es el papel de los adultos? Qué músicas, canciones, danzas, materiales, etc me pueden inspirar para trabajar con niños de esta edad? En esta sesión veremos diferentes ideas para acompañar las primeras experiencias musicales de los niños.

Sesión 11:
16 de Marzo de 12:00h a 14:00h
Recursos para trabajar la voz
Profesora: Olga López
Dirigido a profesionales que trabajan con cualquier edad.
Sesión para conocer aspectos básicos del trabajo y la salud vocal basada en el método Estill VoiceCraft. No va dirigida específicamente a profesionales del canto, sino a todos los profesionales que utilicen la propia voz en su trabajo o que la trabajen con sus alumnos.


Sesión 12: 6 de Abril de 9:45h a 11:45h
Música con materiales reciclados
Profesor: Estevao Marques
Dirigido a profesionales que trabajan con niños de 3 a 8 años.
No siempre hacen falta instrumentos para hacer música, y menos en las edades en que la imaginación y la creatividad ayudan a sacar sonido de cualquier objeto! En esta sesión conoceremos ideas para hacer música con todo tipo de materiales fáciles de conseguir para grupos grandes y adecuados para trabajar con alumnos de infantil y primer ciclo de primaria.


Sesión 13: 6 de Abril de 12:00h a 14:00h
Percusión corporal y Càntut: canciones de tradición oral
Profesor: Santi Serratosa
Dirigido a profesionales que trabajan con niños de 6 a 16 años.
Se presentará una serie de material didáctico partiendo de canciones populares y tradicionales del trabajo de la percusión corporal. El eje central de la sesión es el MÉTODO SSM, creado por Santi Serratosa, que trabajará sobre una selección del patrimonio musical de transmisión oral reunido al proyecto Càntut, canciones de tradición oral. Este proyecto nace en 2012 para recoger y difundir la música popular y tradicional recordada por l gente más grande de las comarcas gerundenses y reivindicar, así, unas canciones y unos repertorios musicales ligados a la cultura catalana.


Sesión 14: 4 de Mayo de 12:00h a 14:00h
Presencia, atención y conciencia corporal
Profesor: Marta Fiol
Dirigido a profesionales de la educación de todas las etapas, profesionales del mundo de la interpretación y personas interesadas.
En muchas situaciones en nuestra profesión, tanto si somos docentes como sí somos intérpretes,hace falta que nos ponemos ante un grupo con presencia y foco para hacer llegar aquello que queremos transmitir . También los alumnos necesitan aprender esta habilidad para concentrarse ante un público. En este taller aprenderemos herramientas para trabajar este estado de presencia y concentración a partir del trabajo del cuerpo, el trabajo escénico y de la voz.


PROFESORADO:

Teresa Vasco: Clarinetista y pedagoga. Profesora de clarinete y Rítmica Dalcroze en la Escuela de Música Luthier de Barcelona.
Marta Canellas: Pedagoga de la Música y el Movimiento (Universidad de Viena), violonchelista y arte-terapeuta transdisciplinaria. Profesora del Conservatorio profesional El Musical de Bellaterra.
Eugènia Arús: Directora del Posgrado en MCM en El Musical Bellaterra. Diploma Superior en Rítmica Dalcroze (Instituto Jaques-Dalcroze de Ginebra). Profesora de la UB y pianista.
Mireia Aguiar: Diplomada por el San Francisco Orff Schulwerk Course. Titulada en flauta de pico por el Conservatorio del Liceo y en Canto Barroco por el Conservatorio Fernando dall'Abaco de Verona (Italia). Diplomada en Educación Musical por la Universitat Autónoma de Barcelona.
Dra. Susana Pérez: Psicóloga y bailarina. Profesora de la Facultad de Psicología, Ciencias de la Educación y el Deporte de Blanquerna-URL.
Ana Quílez: Título Superior de Piano y de Pedagogía Musical. Máster de Investigación en Musicología y Educación Musical. Formación Willems y en Rítmica Dalcroze.
Maite Bilbao: Licenciada en Pedagogía del Lenguaje y de la Educación Musical a Musikene, País Vasco. Máster en Pedagogía Musical, Rythmique Jaques-Dalcroze a la Haute Ecole de Musica de Ginebra, Suiza.
Veronika Kinsky: Estudia pedagogía instrumental y vocal, piano y música y movimiento en la Universidad de Música de Viena. Profesora en los Departamentos de Educación Musical de Primaria y Musicoterapia.
Anna Vega: Pianista, clarinetista y pedagoga musical. Tiene el Bachelor en rítmica Jaques-Dalcroze y actualmente combina la docencia musical con la creación de espectáculos musicales infantiles.
Santi Serratosa: Percusionista y músicoterapeuta. Profesional freelance.
Olga López: Cantante y entrenadora vocal en la metodología Estill Voice Training System (Certified Master Teacher), Actualmente, dirige y desarrolla un proyecto propio: “La voz, el instrumento mágico”, con la intención de promover e investigar la técnica EVT con niños y adolescentes.
Estevão Marques: Graduado en Música en la Facultad de Sao Paulo de Brasil, investigador del folclore y la cultura popular brasileña. Profesor del San Francisco International Orff Course.
Marta Fiol: Cantante lírica y musicoterapeuta. Es profesora certificada de Fitzmaurice Voicework.

PRECIO:

Cada sesión: 30 Euros
8 sesions (16h): 210 Euros

9 sesions (18h): 225 Euros

10 sesions (20h): 240 Euros

11 sesions (22h): 253 Euros

12 sesions (24h): 260 Euros

13 sesions (26h): 265 Euros

14 sesions (28h): 269 Euros


-Curso Reconocido para Docentes del Departamento de Enseñanza si te apuntas a 8 sesiones o más.
-Curso Bonificado para empresas

-La factura del curso se emite con los datos de la inscripción. Si quieres factura con otros datos (Escuela donde trabajas, Institución...) lo tienes que indicar en el formulario de inscripción. No se podrán cambiar los datos una vez efectuado el pago.



*Ilustración del fondo: Vanessa Linares


Cursos impartidos en:

El Musical - Centro Autoritzado de Grado Profesional de Música

c/ Ramon Llull, 16 - 08193 Bellaterra - BARCELONA

www.elmusical.cat - info@elmusical.cat