Proyecto WISH
Jóvenes adoptando medidas para hacer frente a la opresión
¿QUÉ ES EL PROYECTO WISH?
WISH es un proyecto financiado por el programa Erasmus + cuyo grupo destinatario son jóvenes de entre 14 y 26 años y enfocado en la prevención de conflictos relacionados con el acoso y el racismo, utilizando la metodología del Teatro del Oprimido. La acción del proyecto se llevará a cabo a nivel europeo en diferentes contextos nacionales, caracterizados por tener las mismas dificultades a las que se enfrentan los jóvenes.
OBJETIVOS
El proyecto pretende brindar a los jóvenes nuevos enfoques, metodologías y herramientas para la gestión de conflictos, de acuerdo con las técnicas del Teatro del Oprimido, para que puedan enfrentar cualquier situación opresiva y construir soluciones comunes y compartidas.
A través del Teatro del Oprimido se procura motivar a las personas, restablecer el verdadero diálogo y crear un espacio para que los participantes ensayen la toma de acción. En otras palabras, intentaremos "representar" la realidad para ser capaces de comprenderla mejor y transformarla, maniobrando por ella sin peligro, así como lo hacen los niños cuando juegan, dibujan o dramatizan.
Las actividades del proyecto verán como resultado principal el desarrollo de una propuesta para la creación de un modelo educativo global que incluya el debate y el enfoque del Teatro del Oprimido y sus técnicas para la adquisición de habilidades y competencias de conocimiento personal, autogestión y gestión de conflictos.
El modelo propuesto de formación apoyará y promoverá también el desarrollo de habilidades de ciudadanía global en los jóvenes, mediante el fortalecimiento y la puesta en práctica de las Recomendaciones de la UNESCO (2015) y la Agenda 2030 para el desarrollo sostenible.
METODOLOGÍA
El proyecto WISH parte del supuesto principal de que con los cambios sociales y la crisis de valores, social y económica, los jóvenes experimentan diariamente varias situaciones que se caracterizan por una especie de "opresión" vinculada al individualismo, a la autoridad impuesta, a los modelos jerárquicos, a la falta de autodeterminación y autogestión, a la falta de estimación y de intercambio inter pares, a la dinámica regresiva, a las contradicciones, y a los modelos educativos que promueven sólo la adquisición de conocimientos en lugar de competencias y habilidades.
La metodología elaborada por los socios del proyecto está relacionada con las principales necesidades identificadas por estos, vinculadas a las prácticas educativas basadas principalmente en prácticas formales de aprendizaje más que en investigación y diálogo, análisis y sistematización de experiencias, y experimentación y desarrollo de capacidades. El sentimiento de opresión y las prácticas educativas inadecuadas dificultan realmente la gestión del conflicto y, si por un lado aumenta la actitud agresiva en algunos jóvenes, por otro lado podría generar una actitud depresiva que surge del sentimiento de inadecuación que sucede cuando los jóvenes son víctimas de racismo o de cualquier intimidación, así como cuando caen en el absentismo y el abandono escolar.
El modelo propuesto se centra en las técnicas del Teatro del Oprimido para sacar a relucir los conflictos y las situaciones de opresión, superarlos y permitir la construcción de soluciones comunes y compartidas. El Teatro del Oprimido describe formas teatrales que el dramaturgo brasileño Augusto Boal desarrolló por primera vez en los años 70. El teatro como medio para promover el cambio social y político forma parte de sus técnicas. En el Teatro del Oprimido el público participa de forma activa y, como "espectactor", explora, muestra, analiza y transforma la realidad en la que vive.
El Teatro del Oprimido es un arsenal de técnicas y juegos teatrales que busca motivar a las personas, restablecer el verdadero diálogo y crear un espacio para que los participantes ensayen la acción. Comienza con la idea de que todos tienen la capacidad de actuar en el "teatro" de sus propias vidas. Todos son a la vez un actor y un espectador. Es una representación teatral de la realidad que apunta a una mejor comprensión y transformación, así como a un manejo de la realidad libre de riesgos, como lo hacen los niños cuando juegan, dibujan o dramatizan.
El Teatro del Oprimido es un método de trabajo, la unión de un fondo teórico y técnico, que utiliza el lenguaje teatral y tiene como objetivo comprender y transformar la vida cotidiana de las personas que la viven.
¿PARA QUIÉN?
El proyecto reunirá a técnicos y profesionales del área de juventud, inclusión social, educación formal y no formal, personal académico, formadores, ONGs, asociaciones y jóvenes.
Las competencias de todos ellos se potenciarán para desarrollar una acción sistemática dirigida a prevenir los conflictos relacionados con el acoso y el racismo, y para la adquisición, por parte de los jóvenes, de conocimiento personal, autogestión, y habilidades y competencias para la gestión y resolución de conflictos.
Además, , el proyecto incluye en sus actividades la implementación de los resultados para garantizar su validación, difusión y sostenibilidad.
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
Los eventos multiplicadores se llevarán a cabo en Grecia, Irlanda, Italia y Letonia.
CON LA COLABORACIÓN DE