La Comedia Nueva.

Mariola Galera López

  • En el siglo XVII, Lope de Vega , Tuvo la genialidad de acertar con Una Fórmula teatral de Éxito de SEGUIDA por Todos Los Autores A partir de entonces. Se le llamo la comedia nueva para distinguirse de la obra teatral Clásica . Esta comedia combinaba la Calidad literaria con la Capacidad de Atraer al Público, Objetivo Que logro de Como nadie .


  • En 1609 Lope compuso su Arte nuevo de Hacer Comedias , breve e Ironica Obra en la pretende explicar su concepción teatral y defenderse de los Que le critican por apartarse de los Modelos clásicos.
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Las Características que tienen las obras que escribe.


  • Número de actos: Divide la comedia en tres Actos (UNOS Tres Mil versos) y Los llama Jornadas (El Teatro Clásico Tenia Cinco actos).

  • PROPONE La Mezcla de lo trágico y lo cómico . La comedia ha de representar la Variedad , Igual que La Vida. Esto Implica Que En Una Misma obra pueden Aparecer personajes nobles y plebeyos, Reyes y campesinos ... Se mezclan los estratos sociales, AUNQUE SE guarda el decoro en la forma de hablar, comportarse, vestirse ... El gracioso (papel interpretado por el criado del Galán) Aparece Incluido en Las Obras MAS trágicas o mas tumbas.

  • El teatro clásico proponía el respeto de las Tres unidades -acción, Tiempo y lugar- . La obra debia tener una única acción y desarrollarse en un mismo lugar y durante una jornada. Acepta Lope, Aunque No OBSERVAR La Línea de Comedias Sus, La Unidad de Acción; sin embargo, por Razones de verosimilitud, el del CREE innecesario GUARDAR las de Tiempo y Espacio.


  • Las obras teatrales se Escriben en verso . El escritor utiliza Diferentes Tipos de estrofas SEGÚN las Situaciones. ( Polimetría )

Los géneros y los temas

Muchas de las obras que se escriben en el barroco son:


  • COMEDIAS: mezclan personajes elevados y bajos y tienen un final feliz.

  • TRAGICOMEDIAS O DRAMAS: mezclan personajes elevados y bajos, situaciones trágicas y cómicas y pueden acabar bien o mal.

Los Temas


Los temas preferidos del teatro barroco son:


  • el HONOR y la HONRA: Ambas cosas se sustentan en la opinión que los demás tienen de uno mismo, en su buen nombre personal o familiar. Si se pierde el honor, lo justo es recuperarlo con venganza y sangre si es necesario. El honor suele estar ligado a la mujer y los encargados de limpiar las manchas de honor son los hombres. Por eso es tan frecuente en la comedia la mujer vestida de hombre que se traviste para recuperar o vengar la deshonra. Si una doncella perdía su honor, el código de la comedia sólo ofrecía dos soluciones: el matrimonio o la muerte del seductor. La vida real era otra cosa. Afortunadamente.

  • el AMOR: La conquista de una dama por el galán (o a la inversa) es el eje temático de numerosas comedias: El perro del hortelano de Lope, por ejemplo.



También se escriben muchas comedias de capa y espada o enredo que desarrollan argumentos de intriga y enredo: El perro del hortelano de Lope.


  • Comedias históricas y legendarias: Fuenteovejuna.


  • Comedias de aparato: tienen una puesta en escena complicada y necesitan ser representadas en un teatro de corte. Suelen acompañarse de canto y baile: Ni amor se libra de amor de Calderón.


  • Dramas filosóficos y religiosos, que tratan temas como el destino, la libertad del individuo, el poder divino...: La vida es sueño.


  • Dramas de honor en los que se plantea un problema de honra: El médico de su honra de Calderón.


  • Autos sacramentales: representaciones espectaculares que tienen como tema un asunto de fe.
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Los Personajes

Los personajes más habituales en la comedia del siglo de Oro son:

  • EL REY, si es joven, es un galán soberbio y a veces injusto; si es viejo, es prudente y necesario para restablecer la justicia.

  • EL GALÁN reúne todas las virtudes; juventud, generosidad, paciencia, capacidad de sufrimiento... Los sentimientos que le mueven son: amor, celos y honra.

  • EL ANTAGONISTA, suele ser un noble que abusa de su poder, es tirano y malvado. Su papel en la comedia es negativo. Sólo puede castigarle el rey.

  • LA DAMA, complemento femenino del galán, es noble, idealista, audaz y constante. Salvo raras excepciones (El perro del hortelano), los personajes femeninos responden a la pasividad social que tenían en su tiempo. Es muy habitual el personaje de la mujer que se disfraza de hombre para realizar acciones masculinas como la defensa de su honra. Esta mujer varonil suele crear situaciones de enredo muy del gusto de la época.

  • EL PADRE DE LA DAMA (el barba). Es un hombre ejemplar que defiende el honor.

  • EL GRACIOSO o DONAIRE es el tipo por antonomasia de la comedia española, suele ser el criado del galán, pero también su consejero y amigo y su contrapunto en el carácter. Es ingenioso, cobarde, ama el dinero, los placeres y la comida. Suele emparejarse con la criada de la dama. Sus intervenciones rompen la tensión y el dramatismo.

  • LA CRIADA es la confidente y acompañante de la dama que desempeña una especie de papel de gracioso en mujer.

Los Autores


  • LOPE DE VEGA: El perro del hortelano, Fuenteovejuna
  • TIRSO DE MOLINA: El burlador de Sevilla
  • CALDERÓN DE LA BARCA: La vida es sueño

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